Respecto de Carlos Gardel existen varias líneas de escritura, una de ellas, quizá la que durante décadas invadió al mundo fue la de la Historia Oficial, organizada y mantenida por los defensores de un artista nacido en Francia, que en ese mantenimiento se radicalizaron de tal manera que han rayado en el fanatismo.
Esta línea transformó al artista en un ser perfecto, aquellos que consumen esa idea reaccionan con una veneración fuera de lo común.
Es cierto si, Gardel tuvo una gran visión desde sus inicios, lo que lo hace único es precisamente que a pesar de todas las miserias, inequidades, desaciertos y
errores logró salir de ese profundo hoyo alcanzando la fama.
En ese derrotero desde lo más bajo hacia la cima, el artista tuvo esa visión comercial, de marketing diríamos hoy, que le permitió marcar la diferencia.
En sus inicios, los que cantaban eran payadores, el joven Carlos no lo era. Todos cantaban canciones criollas Gardel también, pero fue más allá y se animó con temores, quizá algo de vergüenza a cantar un Tango.
Los tangos eran básicamente instrumentales, algunos tenían letras, éstas eran superfluas, con doble sentido, y apareció el Zorzal, cantó y grabó un tango con
argumento. Esa historia para contar cantando, refleja los sentimientos manera de ser y pensar de una sociedad sumida en las diferencias.
La pobreza, la desesperanza, las historias de amor, los desencuentros eran moneda corriente en esa sociedad desigual, donde solo los hombres tenían derecho
a la diversión. Las mujeres solo los servían. El salir de ese círculo de horror a través del baile, y de esas letras superficiales les permitía seguir, claro seguir para
volver a lo mismo.
En ese ambiente social, Gardel se animó a contar la mísera historia de cada uno de los que lo escuchaban. Aplicó lo básico, hacer reflexionar sobre las circunstancias de la vida y logró lo impensado, cosechó el éxito. La pregunta es ¿Cómo logró generar ese éxito, contando los hechos de la mísera vida que llevaban?
Su capacidad actoral, el color de su voz reflejando cada situación de la vida, incluso cambiándola de una frase a otra, penetró el alma de cada oyente. Marcó esa
diferencia, ya no eran letras superfluas, o descriptivas eran interpretaciones de la vida misma.
El invento del Tango canción (tema que ya hemos analizado en semanas anteriores) y de letras con argumento fue el primer gran
invento del artista.
Gardel siempre fue a más, muchos cantaban canciones criollas, él lo hacía a dúo con Razzano, además, seguía grabando tangos, aunque al principio uno o dos
por año. Pasado un tiempo ya muchos cantaban este género, pero él ya estaba pensando en llevar las canciones a otros países y a Europa.
En 1917 su actividad actoral llevó a que lo eligieran para filmar una película muda «Flor de Durazno». Gardel también filmaría otras películas sin sonido, aunque
algunos niegan esa posibilidad.
Entretanto tuvo la visión de entender que la Radio era un vehículo poderoso, los aparatos sonoros se vendían con rapidez y los programas presentando las
últimas canciones de los artistas le permitía promover sus discos y llegar masivamente al público.
El gran cambio vendría para 1930 con el advenimiento del filme sonoro. Algo nunca visto, las películas al contar con sonido reproducían perfectamente los
diálogos, el argumento cobra vida, además la música acompaña las diferentes acciones con una emoción diferente.
En ese cambio trascendente en el arte, nuestro artista vislumbra la gran posibilidad. Los primeros cortos que se filman en Buenos Aires precisamente son canciones presentadas y cantadas por Carlos Gardel. INVENTOR DEL VIDEO CLIP.
Al modo de las Screen Song’s de Paramount Pictures, los «films con scketch» o «encuadres musicales» (como fueron conocidos) de Cinematográfica
Valle. El hecho fue trascendente, tanto en la vida del hombre que nos ocupa como en el mundo del espectáculo, marcando una señal en los albores del cine sonoro y la televisión experimental argentina de 1931.
Durante la temporada de 1930, el actor y cantante Carlos Gardel deja en suspenso sus actuaciones en París y Barcelona para actualizar su presencia entre el público argentino haciendo teatro, radio y grabación de discos.
Un nuevo contrato con la discográfica Nacional-Odeón le hace grabar con sus guitarristas conformando un quinteto con Rodolfo Biaggi en piano y Antonio Rodio en violín y un sexteto con miembros de la orquesta de Francisco Canaro; Luis Ricardi en piano, Federico Scorticatti y Angel Ramos en bandoneones,
Cayetano Puglisi y Mauricio Mise en violines y Onildo Sinibaldi en contrabajo.
Con estas formaciones se completan 87 grabaciones. El programa comprende 48 tangos y 2 estilos, entre valses, fox-trots, fados y otras armonías como
milongas, rancheras, etcétera.
Asimismo, registraba un éxito de juventud, Mi noche triste, en sistema eléctrico.
Por otra parte, tiene un problema de salud. La garganta. De no mediar una intervención quirúrgica del Dr. León Elkin, la carrera de Carlos Gardel se hubiera
colapsado en 1930.
NACIMIENTO DEL CINE SONORO
Tras el nacimiento en New York en el año 1927 del cine sonoro, llega la novedosa tecnología a Buenos Aires; tuvo algunas resistencias. A fines de los años
veinte e inicios de los treinta, los miembros de las orquestas de tango creían -por ejemplo- que esto acarrearía la ruina para ellos.
Pese a las protestas, los primeros equipos de sonido comenzaron a arribar al país. En principio, el sistema que alcanzó mayor popularidad fue el Vitaphone,
donde la película se sincronizaba con discos.
Sin embargo, este procedimiento tenía varios inconvenientes. En muchas ocasiones la pérdida accidental de algunos fotogramas del filme hacía que la
sincronización se malograra, con el consecuente perjuicio en el momento de la proyección.
SISTEMA DE SONIDO OPTICO
Mucho mejor era el sistema de sonido óptico, donde la pista sonora estaba incorporada a la película. A este formato pertenecía
el Phonofilm De Forest, traído a Buenos Aires por la Corporación Argentina de Films, en 1927.
El problema con el De Forest era que sólo podía utilizar rollos pequeños, por lo que era apto únicamente para cortometrajes. Es por esta razón que se lo usaba para noticieros o cortos musicales.
El primer filme con sonido óptico que se da a conocer en argentina es «Tango» (1933). Antecedentes a este largometraje son «Muñequitas porteñas» (1930)
que utilizó discos sincronizados.
CONTRATO ENTRE GARDELRAZZANO Y CANARO
El primero de octubre el año 30, Carlos Gardel, José Razzano y Francisco Canaro firmaron un convenio para el desarrollo de
obras musicales y cinematografías, este decía: «En la ciudad de Buenos Aires a los un días del mes de octubre del año 1930 (mil novecientos treinta), entre los señores Carlos Gardel, domiciliado en la calle Jean Jaures setecientos treinta y cinco, José Razzano, domiciliado en la calle Esteban Bonorino cuatrocientos setenta y siete y Francisco Canaro domiciliado en la calle Tagle dos mil ochocientos setenta y seis de esta ciudad, se conviene lo siguiente:
1° Los nombrados constituyen una sociedad denominada «Unión Argentina», Sociedad Difusora de Obras Musicales y Cinematográficas, la que tiene por objeto: Representar, Administrar, Percibir y Adquirir obras musicales con o sin letra, (difundir estas en discos fonográficos (por cualquierprocedimiento mecánico o eléctrico), en ediciones impresas en papel, grabaciones en rollos para auto-piano y en todas las manifestaciones del cinematógrafo».
FILMS CON SKETCH
Días más tarde, a fines de mes de octubre, estarían filmando, lo que denominaron «films con Sketch», estos le servirán a Gardel
como promoción de sus canciones; realizados en un humilde galpón de la calle México entre Piedras y Tacuarí, propiedad de Federico Valle.
Gardel filma una serie de corto-metrajes, dirigidos por Eduardo Morera, donde se presenta acompañado de sus guitarristas,
tal como lo hacía en el Teatro. Los estudios, propiedad de Federico Valle, ubicados en un humilde galpón en México 832, entre Tacuarí y Piedras- tuvieron
que ser acondicionados para la nueva experiencia. Debido a que se trabajaba con grabación de sonido directo se tomaron algunas precauciones para asegurar el aislamiento sonoro, las soluciones elegidas fueron bastante primitivas.
El hecho fue trascendente, tanto en la vida del hombre que nos ocupa como en el mundo del espectáculo, porque su innovación generó el primer video clip de la historia.
Gardel filma una serie de cortometrajes, dirigidos por Eduardo Morera, con el sistema Deforest Phonofilm, donde se presenta acompañado de sus guitarristas, tal como lo hacía en el Teatro. Estos films permitían el lucimiento de Gardel como de la promoción del novedoso film sonoro. Gardel manifiesta: «Aquí
ando, hermano, dispuesto como siempre a defender nuestro idioma, nuestras costumbres y nuestras canciones con la ayuda del film sonoro argentino.»
Esos encuadres musicales o films con sketch, se estrenarían recién al año siguiente, como complemento de la película «Luces de la ciudad» de Charles
Chaplin. La experiencia resultó un gran suceso, y esos 10 cortos, siguen haciendo disfrutar casi tanto como aquella primera vez.
VIEJO SMOKING
El primero de esos cortos se tituló «Viejo smoking», Ese pequeño sketch con el actor César Fiaschi y la actriz Inés Murray, incluía una breve interpretación
actoral de Carlitos, muy lograda, por cierto. Hasta tal punto que quienes le rodeaban -Morera, Razzano, Canaro, Leguisamo- le incentivaron a dedicarse de lleno
al naciente cine sonoro. La cortina musical del tema homónimo, que es el que interpretaba Gardel, la ejecutó la orquesta de Francisco Canaro.
Pero Gardel buscaba ingresar a escena por la puerta grande.
Sabía que el cine podía proyectar su imagen y su voz a todos los rincones del planeta. Seguidamente se marchó a Europa donde allí movería todos los hilos que fueran necesarios hasta hacerse un lugar en el podio de la cinematografía universal. Y a ese proyecto abocaría todos sus esfuerzos futuros.
LOS CORTOS FUERON 15. SE CONOCEN 10
Eduardo Morera, director de los films, siempre sostuvo que solo se habían filmado 10 cortos. Hoy, tras la aparición del «quinielero» confirma la sospecha que fueron más, sabemos a ciencia cierta que se filmaron más de 11 cortos, y varios investigadores sostienen que fueron 15, pero a la fecha no ha aparecido
documentación que lo respalde. (Fuente: Walter Santoro).
LOS CORTOS PERDIDOS
Hasta el momento se conocen once cortometrajes del cantor, de los cuales diez han sido reeditados en los más diversos formatos y
uno se encuentra inédito. De éste circulan algunos segundos por internet. (tango de los uruguayos Clotet y Aubriot Barbosa, «El quinielero»).
Entre los cortometrajes que estarían perdidos se encontraría una escena de Gardel junto a Leguisamo en Palermo, y el consabido canto del tango
«Leguisamo solo» de Modesto Papávero. (Esto lo recordaba Eduardo Morera, la primera fuente que debe someterse a un estudio crítico del tema cortos).
Luego, coleccionistas y aficionados decían haber visto varios, como ser el caso de «Aromas del Cairo», (vals del guitarrista Aguilar); o alguna revista antigua
anunciaba el corto de la milonga «Tortazos» de Razzano y Maroni.
Sin descartar estos datos (aunque tampoco sin afirmar nada concreto), es factible que existan filmadas más tomas de Gardel con la orquesta de Canaro,
por cuanto Pirincho había sido uno de los productores de los filmes y solía por lo general hacer buena publicidad y difusión de sus obras. Tampoco sería descabellado pensar que «Senda florida» o «Lo han visto con otra», tangos recurrentemente cantados por Gardel (inclusive de «Senda florida», existe una toma posterior con la orquesta de Canaro), hayan sido filmados.
Lo único cierto, al margen de las posibilidades citadas a manera de hipótesis, es que existe una foto de un corto distinto, donde por el modo de estar sentados los guitarristas, puede entreverse que se trata de algo que lamentablemente no se conoce, pero tampoco puede afirmarse cuál es el título de la obra que estaría filmada, o si la foto no es más que un mero ensayo antes de filmar o una pose para las cámaras.
(fuente Pablo Taboada) Próxima Semana: Parte II.
